Ágora

Alejandro Amenábar tiende a destaparse como un director suicida. Su apuesta por encadenar sin despeinarse dos saltos mortales con tirabuzón doble como "Mar adentro" y "Agora", melodramón desgarrado el uno y pseudopeplum sin peplum el otro, hablan por los codos. El director de "Tesis" se divorcia de la crítica, mandándola a paseo campando a sus anchas por dos géneros tan sistemáticamente antipáticos para la prensa especializada. Amenábar es un autor diferente; no filma nucas cámara al hombro ni clava planos fijos estáticos de 40 minutos, ni redacta diálogos jeroglíficos e ininteligibles. El suyo es un cine de abierta vocación popular, de éxito, y eso a la larga ha acabado por granjearle la hostilidad de abundantes sectores de la crítica nacional.

Lo cierto es que en esta ocasión su apuesta llega aún más lejos abundando en un género con número de seguidores en franca decadencia, optimizando (y de qué manera) u presupuesto que sólo reportará beneficios si su película cala hondo en el mercado europeo o en el estadounidense. Pero el último Amenábar es mucho más que nobleza de espíritu, acumulación de loables propósitos y acabado artesanal para el recuerdo. El director de "Los otros" vence las reticencias de los escépticos con un apasionante collage de géneros que subvierte con habilidad aritmética todos los aparatosos estereotipos del cine de romanos. "Agora" arroja luz sobre la vida y obra (menos, considerando las múltiples y justificables licencias) de una mujer extraordinaria cuyo trágico martirio cercenó de raíz una revolución científica en ciernes que quedó trágicamente interrumpida por el fanatismo y el oscurantismo arcaico del mundo medieval. Pero además dibuja una nada tendenciosa e incandescente panorámica del ocaso de la luz del mundo antiguo en una dinámica de intolerancia religiosa que socavó los mismísimos cimientos de nuestra civilización. El conflicto político-religioso emerge aquí limpio de prejuicios. Amenábar se cuida muy mucho de no simplificar la dicotomía entre el mundo cristiano emergente y el mundo pagano declinante. Su Alejandría es un vívido enjambre de odios latentes y de violencia a flor de piel que estalla en cada rincón auspiciada por los unos o por los otros. Quien se escandalice por el papel integrista de ciertos sectores del cristianismo primitivo que se rebele contra los libros de historia y no contra Amenábar.

Hay más: en "Agora" hay romances ahogados en el desprecio, carnicerías callejeras que elevan el nivel del suspense y la adrenalina hasta límites muy notables y, claro, es una fábula astronómica nada didáctica pero sí accesible al común de los mortales que invierte el orden natural de los factores en un relato de pasiones a flor de piel explorando la mente de una mujer asexuada enamorada del cosmos y de su privilegiada capacidad para intuir sus más profundos misterios. Amenábar sabe jugar con las múltiples lagunas concernientes a la vida y legado de la inmortal científica alejandrina.

"Agora" es cine que conjuga espectáculo, sentimiento y pseudohistoricismo en un equilibrio encomiable, presumiendo de grandioso diseño de producción y efectos visuales en el rigor inclasificable de una película que se atreve a construir el clímax en torno a una utopía astronómica condenando el talibanismo arcaico y moderno con una ficción que sabe ser de entonces con pie y medio en el ahora. Rachel Weisz y un espléndido Max Minghella (que defiende con enorme sentimiento el personaje pegamento entre la historia y la ficción) enfatizan la dimensión humana del cerebral y apasionante espectáculo. ¿Defectos? Sí, unos cuantos, la insulsa banda sonora, el redundante maniqueísmo del vestuario, algunos gruesos deslices en el esfuerzo de ambientación y el subrayado del improbable ateísmo de la sufrida heroína. Lo demás es cine grande y la constatación de que Amenábar es un excelente director que no se arruga nunca en el más difícil todavía.